Qui suis-je ?

Céramiques réalisées à la main en France

Je m’appelle Morgane. Maman et créatrice, je vis dans un village paisible près de Bordeaux, après avoir grandi à Nice, entre mer, soleil et citronniers.

Bleu Clémentine est née en 2020, dans un petit atelier parisien, portée par l’envie de créer des objets simples et lumineux, qui apportent de la douceur au quotidien.
Depuis 2023, je poursuis cette aventure en pleine nature, au rythme des saisons.

Mon univers est inspiré par la Méditerranée : embruns, tablées ensoleillées, chaleur du sud, Italie, moments de partage. Chaque pièce est façonnée à la main, pour égayer les gestes simples, inviter à ralentir, savourer l’instant, sourire.

Mon parcours

Graphiste de formation, j’ai travaillé pendant 7 ans dans la cosmétique et la décoration. Ce parcours m’a transmis la direction artistique, la photo, la vidéo, la gestion de contenu, et surtout l'importance du lien humain.

En 2019, un licenciement économique m’a poussée à revenir à l’essentiel : créer avec mes mains. J’ai découvert la céramique comme une révélation : modeler, décorer, cuire, recommencer… Une forme de thérapie.

Aujourd’hui, c’est devenu mon métier : créer des objets du quotidien, faits pour durer et pour vivre chez vous. Un métier de patience, de partage et de joie.

Pourquoi "Bleu Clémentine" ?

Un hommage à mes racines.

• Le bleu : celui du ciel de mon enfance à Nice, mais aussi celui d’Yves Klein, pour qui le bleu est une émotion pure.

• La clémentine : fruit de mes hivers méditerranéens, cueillie chez mes grands-parents, ma madeleine de Proust.

Ces deux images — le ciel et le fruit, la couleur et le goût — dessinent un univers sensible, lumineux et chaleureux.
Un nom comme une promesse de douceur et de poésie.

Pourquoi le prix d’une pièce artisanale est plus élevé ?

Chaque pièce que je réalise passe par de nombreuses étapes, entièrement faites à la main, sur plusieurs semaines. Il y a d’abord le modelage, puis le séchage, le ponçage, une première cuisson d’environ 36 heures, la décoration à l’engobe, l’émaillage, et enfin une seconde cuisson qui dure presque 48 heures. Vient ensuite toute la partie logistique : emballer chaque pièce avec soin, imprimer l’étiquette, déposer le colis… Rien n’est laissé au hasard.

Le prix d’une création artisanale reflète tout ce temps de travail, mais aussi les coûts concrets : des matières premières de qualité (le grès, les émaux), un four très énergivore, le loyer de mon atelier, l’électricité, les outils, sans oublier les charges liées à mon statut d’indépendante.

Contrairement aux objets fabriqués à la chaîne dans la grande distribution, chaque pièce ici est unique, façonnée avec patience et passion. Quand vous achetez une de mes créations, vous soutenez un artisanat local, éthique, humain — et vous donnez de la valeur au fait-main.

Merci de faire ce choix, il a beaucoup de sens pour moi 💛

Un mot sur les emballages 📦

Il m’arrive d’utiliser des cartons ou matériaux recyclés pour vos colis. Ils ne sont pas toujours les plus jolis, mais ils sont choisis pour être les plus écolos. C’est ma façon de limiter les déchets tout en protégeant au mieux vos pièces. Merci de comprendre (et de soutenir) cette démarche ! 

Collaborations et parutions

J’ai eu la joie de collaborer avec : Merci, Douze Paris, Louise Misha, Samsung, ou encore Le Bon Marché (via la marque Tréssé). J’ai également imaginé toute la vaisselle pour Miettes, une boulangerie parisienne rue de l’Olive. Mes créations ont été présentées dans Elle Décoration et Flow Magazine.

Aujourd’hui et demain

Je travaille dans mon atelier à la campagne, un lieu de création et d’indépendance.
Depuis deux ans, j’y propose aussi des cours individuels de céramique, pour transmettre et partager ce savoir-faire qui me passionne.